中国百年艺术思潮之―― 80年代当代艺术

1. 后文革艺术的两大主题
1-1 对现实主义的反叛
1-2 对现实主义的校正

2. 85现代艺术运动
2-1 文化的批判与拯救
2-2 生命的悲剧意象
2-3 逆反式的应战
2-4 現代艺术展

3. 后89艺术思潮
3-1 玩世写实主义
3-2 政治波普

油画收藏向学术寻求支撑
2003年后，中国油画市场日渐红火，在整个艺术收藏与投资领域受到的关注，第一次超越传统的中国画。从各大拍卖公司的油画业务发展柱状图上，可看出油画作品成交金额正急剧放大。究其原因，首先是因为国际市场普遍看好，西方油画作品于近几年屡创新高，如毕加索《拿烟斗的男孩》、鲁本斯《对无辜者的屠杀》等，这在一定程度上影响了对中国油画的买卖。其次，一个普遍的观点是：中国油画和西方油画相比，价格较便宜，还有上升空间。第三，中国经济的强劲发展无疑给中国艺术市场的飞跃提供了想象空间，GDP的增长还将会支撑艺术市场的兴旺发展。同时，油画作为家居装饰在中国还远远没有普及，而未来大众对油画价值的必然认知，使目前的高端油画收藏深具潜力。

在这样的背景之下，中国油画的收藏家群体日益壮大。经过近几年的积累，他们逐渐建立起各自不同风格的收藏架构。然而比较于西方和中国传统书画的收藏，中国油画的收藏系统还远未成熟，许多试图进入这个系统的收藏者还无从得到相关知识与提示。基于此，北京aye画廊举办了“当代油画收藏家交流展”。

这个展览提供了一个当下中国油画收藏的最好范本，展品均来自于资深的油画藏家，参展画家均在学术上广为认定同时在市场上倍受追捧：

陈丹青、陈逸飞都曾长期旅居海外，他们的早期作品均在中国油画史上留下重重一笔。陈逸飞的《攻占总统府》是中国主题性油画创作的颠峰之作；陈丹青的《西藏组画》则打破了中国“苏联式油画”一统天下的局面，意义深远。

王沂东、杨飞云是学院写实派的巨匠，他们的油画技法源自欧洲文艺复兴时期的大师，同时传达出浓郁的东方情调。

罗中立、何多苓、周春芽均是四川籍画家。作为中国油画“川军”的代表人物，三位画家不约而同地从早期表现乡土情怀，转向油画语言更深层次的探索。尤其是周春芽的《山水系列》作品，集中体现了中国画家试图结合东西方文化精神的追求。

刘小东、方力钧、李山的作品具有鲜明的前卫特色。他们虽然都出自学院，但作品中反映了对中国现实的关注。刘小东的每幅作品均可看作是纷繁现实的镜像，或者生活流的一个断面；方力钧的光头呐喊形象则折射出个体对于社会的反映。

夏小万、施本铭专注于油画材质的表现力，作品的油画气息浓郁。夏小万更将油彩绘于多层玻璃上，其立体效果与绘画技法结合，传达的奇妙氛围慑人心魄。

冷军、石冲是中国两位最重要的超级写实风格画家。尤其是冷军的静物作品，与西方超级写实主义画家借助照片不同，他采取“实物直写”的方法，近距离写生，细致入微地刻画事物的每一处细节。这种技法几乎是当今世界画坛的一项独门绝技。

这次展览充分体现了油画艺术的包容性、多样性。作为对展览的学术支持，画廊邀请了著名策展人、批评家栗宪庭先生作了学术讲座，题为《中国百年艺术思潮——80年代当代艺术》。讲座从文革美术到85现代艺术运动以至后89艺术思潮，向收藏家们清晰地展现了中国当代艺术的发展脉络。

作为中国当代艺术的见证者，栗宪庭先生此前还从未开办过针对收藏家的讲座。油画收藏向学术寻求支撑，以及收藏家之间的交流活动，将使艺术品收藏者更主动、更清晰地了解艺术史与现实状况，也使得收藏行为更理性而更有趣味。